Wild Up

We’re Here, What Now? is a new collaboration between interdisciplinary artist Susan Silton, composer Sarah Hennies, poet Lynne Thompson, the six-member women’s whistling group The Crowing Hens, and ensemble Wild Up, led by artistic director Christopher Rountree. Wild Up will present a workshop concert and conversation with the artists.

Wild Up presenta una presentación del taller de "We’re Here! What Now?" como parte del California Festival. Sarah Hennies compondrá esta nueva obra para The Crowing Hens, un grupo de silbadoras conformado por seis mujeres, un ensemble de 10 a 12 músicos de Wild Up y un texto comisionado especialmente.

Concebido y dirigido por Silton, "We’re Here, What Now?" explora las complejidades de la voz y el género, temas que son de interés continuo tanto para Silton como para Hennies, dos mujeres queer que llegaron a sus identidades de formas diferentes. La obra parte conceptualmente de un silbido melódico transmitido a Silton a través de múltiples generaciones por su padre fallecido, cuya familia judía fue expulsada de Viena en 1938 por los nazis. Los silbidos familiares funcionan de manera similar al apego, utilizados para reunir a los seres queridos en una multitud o evitar que se pierdan.

"We’re Here! What Now?" Se concibe como una afirmación de la supervivencia frente a pérdidas acumuladas, ya sea la pérdida de una patria, derechos civiles, glaciares o la pérdida de ética compartida, propósito, verdades y hechos. También se plantea como una mirada hacia el futuro: ¿cómo nosotras, como mujeres - queer, trans, lesbianas, cisgénero, BIPOC - recogemos los fragmentos de la pérdida, habitamos en ella, la activamos, resistimos contra ella y silbamos una melodía diferente? En su esencia, esta obra habla del poder regenerativo en la pérdida y del poder compartido de la música -desde la boca, desde la mano, desde el corazón- para ayudar a forjar un camino. Como un silbido familiar, es una obra que reúne a aquellos en una multitud que están escuchando.